סדנה מעשית פרונטלית

מישה קמינסקי
כיתת אומן בסינמטוגרפיה

אני מזמין אתכם ללמוד את המקצוע דרך העיניים שלי. 12 מפגשים: מהיסודות עד לטכנולוגיות קצה. מהכנות וניהול סט ועד פוסט ו-AI. לא רק איך לצלם, אלא מה זה אומר להיות צלם. זה הקורס שהייתי רוצה שיהיה לי כשהתחלתי.

הרשמה לקורס סילבוס הקורס

קצת עליי

אני בוגר החוג לקולנוע באונ' ת"א וצלם עם 15 שנות ניסיון. צילמתי מאות פרויקטים בארץ ובחו"ל - מקליפים ופרסומות ועד קולנוע עלילתי וניסיוני - בעבודה צמודה עם בכירי התעשייה, מהפקות ענק ועד אינדי דל-תקציב.

הקורס נולד מתוך החוסר שחוויתי כסטודנט: בהיעדר מסלול ייעודי ועדכני מספיק לצלמים, נאלצתי ללמוד את המקצוע דרך הרגליים. היום אני כאן כדי לקצר לכם את הדרך ולהעביר את הידע שלי הלאה.

+12K

שעות על סט

535+

פרסומות

124+

קליפים

1178M

צפיות מצטברות

ה-DNA של התוכנית

ניסיון אמיתי מהשטח

מדריכים טכניים יש ביוטיוב בשפע. אני אלמד את מה שלא כתוב במדריכים: איך מתקבלות החלטות בזמן אמת, איך פותרים משברים על הסט, ואיך הופכים תיאוריה לפרקטיקה - התוכן מתבסס על דוגמאות אמיתיות, ומקרי מבחן מתוך פרויקטים שלי.

טכנולוגיה היא כלי, הסיפור הוא המטרה

תפקידו של הצלם הוא לספר סיפור בעזרת דימוים. נתמקד באיך לבחור טכניקות מתוך ארגז הכלים של הצלם על מנת ליצור ויזואליה נכונה לסיפור. נלמד ליצור פריימים שמתקשרים רגש, מבלי ליפול לשעבוד של הטכנולוגיה.

התמונה המלאה: מעבר לטכניקה

תפקידי הוא הרבה יותר מתפעול מצלמה. צלם חייב להבין את כל שרשרת ההפקה. נלמד את המקצוע בהקשר הרחב, החל מניתוח התסריט והעבודה מול הבמאי, דרך הניהול על הסט, עד להבנת תהליכי הפוסט ובחינת הצד העסקי.

למי הקורס מתאים?

צלמי וידאו עובדים

הזדמנות לבסס ולהעמיק את הידע, להיחשף לתהליכי קבלת החלטות מתקדמים, ולשכלל את הטכניקה והשפה הויזואלית.

צלמי סטילס

שרוצים להעמיק את הידע, להתמקצע ולקבל השראה. להבין לעומק את החלק הויזואלי של היצירה וללמוד לשלוט בו.

לבוגרי בתי ספר לקולנוע

יוצרי תוכן, במאים ותסריטאים שיצאו מהלימודים עם ידע תיאורטי אך זקוקים לכלים פרקטיים לשוק העבודה.

יוצרי תוכן ועורכים

שרוצים לשדרג את הנראות של הסרטונים שלהם, ולהבין איך לספר סיפור ויזואלי בצורה מקצועית ומדויקת יותר.

תוכנית הלימודים

חלק 01

יסודות הצילום: איך שולטים ביצירת הפריים?

מבוא וגישה פילוסופית
פריים, קומפוזיציה ואופטיקה
אור וצבע: תאוריה ופרקטיקה
סדנא מעשית בתאורת פנים

חלק 02

טכניקה מתקדמת: שליטה בטכנולוגיה וסביבות צילום

תנועה: תאוריה, סקירת ריגים, עבודת כתף
טכניקות צילום מתקדמות
תהליך הצילום האנאלוגי
סדנא מעשית בתאורת חוץ

חלק 03

תהליך ההפקה השלם משלב התסריט עד ההקרנה

תסריטאות ועריכה לצלמים
הכנות לפרויקט ועבודה עם במאי
תפקיד הצלם על הסט
פוסט, צילום וירטואלי, AI

חלק 04

פורמטים מקצועיים: גישות הישרדות לעולם האמיתי

פורמט קליפ מוזיקלי
פורמט פרסומת
פורמט סרט קצר
אספקטים ניהוליים, עסקיים ורוחניים

לוגיסטיקה ופרטים טכניים:

הכיתה מוגבלת ל-15 משתתפים בלבד כדי לאפשר עבודה אישית, אווירה קבוצתית איכותית וקשר ישיר בינינו.

מתי מתחילים?

10 באפריל 2026.

09:00 - 12:30 מדי יום שישי

איפה

אולפן HAGALIL_1

רחוב הגליל 1, תל-אביב

משך

12 שבועות

3 שעות לימוד וחצי שעה הפסקה באמצע בכל מפגש. סה״כ 36 שעות לימוד.

פורמט

פרונטלי

מפגשים פרונטליים, הדגמות מעשיות, ומרצים אורחים.

הרשמה מוקדמת

4,860 ₪ 6,480(כולל מע״מ)

20% הנחה חד פעמית עבור מחזור ראשון. מספר המקומות מוגבל.

שאלות נפוצות

כל מה שצריך לדעת לפני שנרשמים למאסטרקלאס.

האם הקורס מתאים למתחילים?

התוכנית בנויה בצורה הדרגתית. אנחנו מתחילים מהיסודות הטכניים והאומנותיים, כך שגם אם אין לכם ניסיון קודם, תוכלו להשתלב בהצלחה. לצלמים מנוסים, הקורס יעשה סדר בשיטות העבודה ויעניק כלים מתקדמים לשדרוג התוצרים.

איזה ציוד צריך להביא לשיעורים?

מומלץ להגיע עם מצלמה בעלת שליטה ידנית (DSLR או Mirrorless) לטובת תרגול מעשי. בשיעורי האולפן אנחנו מספקים את כל ציוד התאורה, הגריפ והעזרים. לשיעורי העריכה והצבע מומלץ להביא מחשב נייד עם תוכנת עריכה מותקנת.

מה קורה אם אני מפספס שיעור?

אנחנו מבינים שלפעמים החיים קורים. כל השיעורים העיוניים מצולמים ומוקלטים, וזמינים לצפייה חוזרת באזור האישי באתר הקורס. בנוסף, יש לנו קהילה פעילה בוואטסאפ להתייעצויות והשלמת פערים מול המרצה והכיתה.

שאלות ותשובות

מישה קמינסקי כיתת אומן בסינמטוגרפיה